Το να μπορείς να παίζεις ή να τραγουδάς στο αυτί είναι μια μεγάλη ικανότητα για κάθε μουσικό, είτε τραγουδάς είτε παίζεις όργανο. Μπορεί να είναι ιδιαίτερα χρήσιμο εάν δεν μπορείτε να βρείτε παρτιτούρα ή καρτέλες για ένα τραγούδι που θέλετε να μάθετε. Για να μάθετε ένα τραγούδι από το αυτί, ξεκινήστε εξοικειωμένοι με τη μελωδία, τον ρυθμό και το τέμπο του τραγουδιού. Στη συνέχεια, μπορείτε να προχωρήσετε για να κατεβάσετε τις συγχορδίες και τις αρμονίες.
Βήματα
Μέρος 1 από 2: Μάθηση της μελωδίας και του χρόνου
Βήμα 1. Ακούστε το τραγούδι ξανά και ξανά
Για να μάθετε ένα τραγούδι στο αυτί, θα πρέπει να ξεκινήσετε εξοικειωμένοι με τον τρόπο που ακούγεται. Καθίστε σε ένα ήσυχο δωμάτιο χωρίς περισπασμούς και ακούστε το τραγούδι σε επανάληψη για λίγο.
- Μπορεί να σας φανεί χρήσιμο να ακούσετε το τραγούδι με ένα ζευγάρι καλά ακουστικά που ακυρώνουν τον θόρυβο. Αυτά θα αποκλείσουν τον θόρυβο στο παρασκήνιο και θα σας βοηθήσουν να ακούσετε λεπτομέρειες που διαφορετικά θα χάσετε.
- Εξοικονομήστε την ακοή σας διατηρώντας την ένταση της μουσικής σας κάτω από το 60% της μέγιστης έντασης και μην ακούτε το τραγούδι για περισσότερο από 60 λεπτά κάθε φορά.
Βήμα 2. Μετρήστε τον ρυθμό του τραγουδιού καθώς ακούτε
Η κατανόηση του ρυθμού και της υπογραφής του χρόνου του τραγουδιού θα σας βοηθήσει να στερεοποιήσετε τη μελωδία στο κεφάλι σας. Καθώς ακούτε το τραγούδι, χτυπήστε το πόδι σας, χτυπήστε τα χέρια σας ή τραβήξτε τα δάχτυλά σας μαζί με το ρυθμό. Σκεφτείτε πώς ταιριάζουν οι νότες της μελωδίας στον ρυθμό.
- Για παράδειγμα, το "Twinkle Twinkle Little Star" έχει χρονική υπογραφή 4/4, που σημαίνει ότι υπάρχουν 4 ρυθμοί σε κάθε μέτρο του τραγουδιού.
- Στο πρώτο μέτρο, υπάρχει 1 νότα ανά ρυθμό, με κάθε συλλαβή της φράσης "twinkle twinkle" να προσγειώνεται στον δικό της ρυθμό. Στο δεύτερο μέτρο, οι πρώτες 2 νότες ("lit-tle") προσγειώνονται στους 2 πρώτους παλμούς και η 3η νότα ("αστέρι" κρατείται για 2 παλμούς. Αυτό το μοτίβο επαναλαμβάνεται σε όλο το τραγούδι.
Βήμα 3. Χωρίστε τη μελωδία σε μέρη
Τα περισσότερα τραγούδια ακολουθούν κάποιο είδος αναγνωρίσιμης δομής, αν και η δομή μπορεί να διαφέρει ανάλογα με το είδος του τραγουδιού. Χωρίστε τη μελωδία σε αναγνωρίσιμα μέρη, όπως η εισαγωγή, ο στίχος, η χορωδία (ή το ρεφρέν) και η γέφυρα.
Για παράδειγμα, ένα τυπικό ποπ τραγούδι μπορεί να έχει μια δομή όπως "Verse-Refrain-Verse-Refrain-Bridge-Refrain"
Βήμα 4. Τραγουδήστε μαζί με το τραγούδι
Αφού ακούσετε το τραγούδι και το αναλύσετε, δοκιμάστε να τραγουδήσετε ενώ ακούτε. Ακόμα κι αν σκοπεύετε να παίξετε το τραγούδι σε ένα όργανο, το τραγούδι θα σας βοηθήσει να εκπαιδεύσετε το αυτί σας και να κλειδώσει τη μελωδία στη μνήμη σας. Τραγουδήστε μέχρι να είστε αρκετά σίγουροι για να τραγουδήσετε ή να βουήσετε τη μελωδία χωρίς να ακούσετε το τραγούδι.
- Εργαστείτε για να τραγουδήσετε το τραγούδι σε τμήματα. Δοκιμάστε να τραγουδήσετε τον πρώτο στίχο, μετά τραγουδήστε τον στίχο και το ρεφρέν, στη συνέχεια προσθέστε τη γέφυρα και τη χορωδία, και ούτω καθεξής. Συνεχίστε να εργάζεστε μέχρι να μπορέσετε να τραγουδήσετε ολόκληρο το τραγούδι χωρίς την ηχογράφηση.
- Αφού τραγουδήσετε το τραγούδι μόνοι σας μερικές φορές, ακούστε ξανά το τραγούδι για να βεβαιωθείτε ότι το ακούσατε.
Βήμα 5. Προσδιορίστε την πρώτη νότα της μελωδίας
Αν δεν έχετε τέλειο βήμα, πιθανότατα θα χρειαστεί να χρησιμοποιήσετε ένα όργανο για να σας βοηθήσει να βρείτε την πρώτη νότα. Αφού ακούσετε το τραγούδι, βουήστε την πρώτη νότα και προσπαθήστε να το βρείτε στο όργανο σας. Αν χρειαστεί, ακούστε το άνοιγμα του τραγουδιού σε βρόχο μερικές φορές μέχρι να καταφέρετε να βρείτε την πρώτη νότα.
Μόλις βρείτε την πρώτη νότα, γράψτε την. Ακόμα κι αν δεν μπορείτε να γράψετε μουσική σημειογραφία, απλά γράψτε το όνομα της νότας (π.χ. "A ♭")
Βήμα 6. Βρείτε την επόμενη σημείωση στο όργανο σας
Μόλις εντοπίσετε την πρώτη σημείωση, η δουλειά σας γίνεται πολύ πιο εύκολη! Σκεφτείτε πώς ακούγεται η δεύτερη νότα σε σχέση με την πρώτη. Είναι υψηλότερο ή χαμηλότερο; Ακούγεται κοντά στην πρώτη νότα ή υπάρχει μεγάλη διαφορά στο ύψος; Μόλις έχετε μια ιδέα για το πού σχετίζονται οι σημειώσεις μεταξύ τους, προχωρήστε προς τα πάνω ή προς τα κάτω από την πρώτη νότα για να βρείτε τη δεύτερη.
Η εκτέλεση διαλειμματικής προπόνησης (δηλαδή, η εκμάθηση της αναγνώρισης των διαστημάτων μεταξύ των σημειώσεων με το αυτί) θα βοηθήσει αυτό το έργο να έρθει πολύ πιο φυσικά. Δοκιμάστε ασκήσεις διαλειμματικής προπόνησης (όπως αυτή εδώ: https://tonedear.com/ear-training/intervals) για να σας βοηθήσουν να αναπτύξετε σχετικό ύψος
Βήμα 7. Γράψτε τις σημειώσεις σας με τη σειρά
Αφού καταλάβετε τη δεύτερη νότα, προχωρήστε στην επόμενη. Γράψτε κάθε νότα όπως το καταλαβαίνετε, μέχρι να γράψετε ολόκληρη τη μελωδία.
Μπορεί επίσης να σας φανεί χρήσιμο να σημειώσετε με κάποιο τρόπο το χρονοδιάγραμμα. Για παράδειγμα, μπορείτε να γράψετε τους ρυθμούς για κάθε μέτρο και να γράψετε κάθε νότα κάτω από τους ρυθμούς στους οποίους πέφτει
Βήμα 8. Επεξεργαστείτε τον ευκολότερο τρόπο να παίξετε τη μελωδία στο όργανο σας
Εάν παίζετε το τραγούδι σε ένα όργανο, όπως μια κιθάρα ή ένα πιάνο, σκεφτείτε τι δάχτυλο θα λειτουργήσει καλύτερα με τη μελωδία. Αυτό θα απαιτήσει κάποιους πειραματισμούς, αλλά αν είχατε πολλή εξάσκηση παίζοντας ζυγαριές και αρπέτζια, μπορεί να έχετε ήδη μια αίσθηση του τι λειτουργεί.
Για παράδειγμα, εάν παίζετε τη μελωδία στο πιάνο, σκεφτείτε αν θα ήταν καλύτερα να σταυρώσετε το δαχτυλίδι σας πάνω από τον αντίχειρά σας για να φτάσετε σε μια χαμηλότερη νότα αντί να μετακινήσετε ολόκληρο το χέρι σας προς τα κάτω
Βήμα 9. Εξασκηθείτε στην αναπαραγωγή της μελωδίας μέχρι να την απομνημονεύσετε
Μόλις καταλάβετε τις σημειώσεις σας και κλείσετε τα δάχτυλά σας, ήρθε η ώρα να εξασκηθείτε, να εξασκηθείτε, να εξασκηθείτε. Παίξτε το τραγούδι ξανά και ξανά μέχρι να το κάνετε με αυτοπεποίθηση χωρίς να κοιτάξετε τις νότες σας ή τα χέρια σας, αν παίζετε ένα όργανο.
- Μπορεί να σας φανεί χρήσιμο να χωρίσετε το τραγούδι σε μικρότερα τμήματα. Μόλις νιώσετε άνετα με ένα τμήμα, προχωρήστε στην εκμάθηση του επόμενου.
- Μόλις νομίσετε ότι το έχετε κατεβάσει, δοκιμάστε να παίξετε μαζί με το τραγούδι για να βεβαιωθείτε ότι έχετε τη σωστή χρονική στιγμή και μελωδία.
Μέρος 2 από 2: Υπολογίζοντας Χορδές
Βήμα 1. Εξοικειωθείτε με τις κοινές προόδους χορδών στο είδος σας
Τα περισσότερα τραγούδια στη δυτική μουσική χτίζονται γύρω από ένα σύνολο κοινών προόδων χορδών, χτισμένων στη διατονική κλίμακα. Μόλις μάθετε ποιες προόδους είναι πιο συχνές στη μουσική που ακούτε, θα έχετε πολύ πιο εύκολο χρόνο να τις εντοπίσετε σε τραγούδια που θέλετε να μάθετε.
- Οι διατονικές χορδές αριθμούνται με ρωμαϊκούς αριθμούς σύμφωνα με τη θέση της ριζικής νότας στην κλίμακα. Για παράδειγμα, η χορδή Ι στην κλίμακα C μείζονα είναι η χορδή C τονωτικό (C-E-G), που αποτελείται από την 1η, 3η και 5η νότα της κλίμακας C μείζονα.
- Μικρές χορδές γράφονται με πεζά ρωμαϊκά ψηφία (π.χ., i, ii, iv, κ.λπ.).
- Μία από τις πιο συνηθισμένες χορδικές προόδους στη δυτική δημοφιλή μουσική είναι το I-IV-V-I.
Βήμα 2. Εξασκηθείτε στον προσδιορισμό των χορδών με ήχο
Δοκιμάστε να παίξετε κοινές χορδές και να προσέξετε πραγματικά πώς ακούγονται. Μην μένετε μόνο στις θέσεις ρίζας (όπου οι νότες που παίζονται είναι η 1η, 3η και 5η νότα, ή βαθμοί κλίμακας, του κλειδιού)-εξασκηθείτε επίσης στην ακρόαση αντιστροφών (όπως 3η, 5η, 8η). Ακούστε τις 7ες, μειωμένες και αυξημένες χορδές, καθώς και βασικές μεγάλες και μικρές τριάδες. Όσο περισσότερο ακούτε τις συγχορδίες, τόσο πιο οικεία θα γίνουν.
- Για παράδειγμα, στο C Major, οι νότες ρίζας είναι C, E και G, ενώ οι E, G και C, είναι οι βαθμοί 3ης, 5ης και 8ης κλίμακας, αντίστοιχα, της πρώτης αντιστροφής του C.
- Δοκιμάστε να δοκιμάσετε τον εαυτό σας με ένα εργαλείο αναγνώρισης χορδών όπως αυτό:
Βήμα 3. Προσδιορίστε αν το τραγούδι είναι σε μείζονα ή δευτερεύον κλειδί
Τα τραγούδια που γράφονται με μεγάλα πλήκτρα τείνουν να ακούγονται φωτεινά, αισιόδοξα, χαρούμενα ή ελπιδοφόρα, ενώ τα δευτερεύοντα πλήκτρα δίνουν έναν ζοφερό, θλιβερό ή τρομακτικό ήχο. Ο ευκολότερος τρόπος για να προσδιορίσετε εάν ένα τραγούδι είναι μείζον ή μικρό είναι να ακούσετε τη συνολική «διάθεση» του κομματιού.
Ενώ οι χορδές σε ένα μικρό βασικό τραγούδι θα είναι κυρίως δευτερεύουσες χορδές, πιθανότατα θα υπάρξουν μικρές συγχορδίες. Το αντίστροφο ισχύει επίσης για τα μεγάλα βασικά τραγούδια
Βήμα 4. Προσδιορίστε την τονική χορδή (Ι)
Μόλις καταλάβετε την τονική χορδή, θα έχετε μια καλή βάση για να καταλάβετε το υπόλοιπο τραγούδι. Τα περισσότερα τραγούδια τελειώνουν στην τονική (I) χορδή και πολλά αρχίζουν επίσης εκεί. Η τονική χορδή πρέπει να είναι η κυρίαρχη χορδή σε όλο το τραγούδι και η ακρόαση θα σας δώσει μια αίσθηση ολοκλήρωσης ή ικανοποίησης.
Για παράδειγμα, το "Twinkle Twinkle Little Star", όταν παίζεται στο πλήκτρο του C major, ξεκινά και τελειώνει με μια χορδή τονωτικού C major
Βήμα 5. Χρησιμοποιήστε τη γραμμή μπάσων ως οδηγό για να βρείτε άλλες χορδές
Στα περισσότερα τραγούδια, η μπάσα είναι η αρμονική συνοδεία της μελωδίας. Η γραμμή μπάσων τείνει να βασίζεται στις ριζικές νότες κάθε χορδής στο τραγούδι. Αυτό σημαίνει ότι αν καταλάβετε τις νότες της «μελωδίας» του μπάσου, μπορείτε να εντοπίσετε με ακρίβεια τη ρίζα κάθε χορδής και να χτίσετε από εκεί.
- Για παράδειγμα, αν ακούτε το "Twinkle Twinkle Little Star" σε C major, μπορείτε να προσδιορίσετε τις νότες C, F, C, F, C, G, C στη γραμμή μπάσων των πρώτων 4 μέτρων. Αυτές είναι οι ριζικές νότες των συγχορδιών για αυτά τα μέτρα.
- Αφού καταλάβετε τις ρίζες, ρωτήστε τον εαυτό σας για την ποιότητα κάθε χορδής. Ακούγεται μείζον ή δευτερεύον; Ακούτε άλλους ήχους εκτός από την 1η, 3η και 5η νότα της χορδής (π.χ., την 7η);
Βήμα 6. Εξασκηθείτε στη διαδοχική αναπαραγωγή των χορδών
Αφού καταλάβετε τις χορδές, παίξτε τις με τη σειρά, ακολουθώντας τον ρυθμό του κομματιού. Μπορεί να σας φανεί χρήσιμο να παίξετε μαζί με μια ηχογράφηση του τραγουδιού για να βεβαιωθείτε ότι έχετε τη σωστή χρονική στιγμή.
Βήμα 7. Βάλτε τις χορδές και τη μελωδία μαζί
Ανάλογα με τον τύπο του οργάνου που παίζετε, αυτό μπορεί να σημαίνει ότι παίζετε τα διάφορα μέρη μαζί ή παίζετε τις συγχορδίες ως συνοδεία μιας φωνής ή ενός δεύτερου οργάνου. Τρέξτε το τραγούδι αρκετές φορές για να βεβαιωθείτε ότι οι αλλαγές της χορδής σας έχουν ρυθμιστεί σωστά με τη μελωδία.
Για παράδειγμα, αν παίζετε πιάνο, πιθανότατα θα παίζετε τις συγχορδίες κυρίως με το αριστερό σας χέρι ενώ το δεξί σας χέρι φέρει τη μελωδία
Συμβουλές
- Επιλέξτε ένα τραγούδι που ταιριάζει με το επίπεδο δεξιοτήτων σας. Αν μόλις μαθαίνετε να παίζετε πρότυπα τζαζ, ίσως θελήσετε να ξεκινήσετε ακούγοντας μια απλή ρύθμιση του "When the Saints Go Marching In" αντί να προσπαθήσετε να επαναλάβετε την απόδοση του Fat's Waller του "Numb Fumblin".
- Ξεκινήστε με κάτι απλό και μελωδικό. Ορισμένοι τύποι μουσικής προσφέρονται για μάθηση περισσότερο από άλλους. Για παράδειγμα, το Von fremden Ländern und Menschen του Schumann είναι ένα υπέροχο τραγούδι για να το μάθετε με το αυτί, επειδή είναι ένα απλό μελωδικό κομμάτι για σόλο πιάνο. Ένα πλήρες ορχηστρικό έργο, όπως το ηχητικό ποίημα του Σιμπέλιους Finlandia, είναι πολύ πιο περίπλοκο και δύσκολο να το καταλάβεις με το αυτί.
- Εξοικειωθείτε με τα βασικά της θεωρίας της μουσικής πριν προσπαθήσετε να μάθετε ένα τραγούδι στο αυτί. Οι ασκήσεις προπόνησης αυτιών μπορούν επίσης να είναι χρήσιμες.
- Εφαρμογές όπως το Anytune μπορούν να σας βοηθήσουν να μάθετε ένα τραγούδι παρέχοντας εργαλεία που σας επιτρέπουν να ελέγχετε την ένταση και το ρυθμό, να επιλέγετε τμήματα του τραγουδιού για αναπαραγωγή και να σημειώνετε στο κομμάτι.
